O nosso trabalho.

O desafio

A SIGNA queria mostrar quem é. Nós olhámos para a rodagem e vimos mais do que isso: uma janela de dois dias, com equipa e clientes disponíveis, que só se abre uma vez.

O conceito narrativo

O brand film assenta em duas camadas apenas: a voz da CEO e o percurso do produto. Sem entrevistas cruzadas, sem vozes a competir. A CEO conduz o discurso, e por baixo corre o storytelling em imagem, do momento em que o produto é fabricado até ao momento em que é usado no terreno. Os produtos que aparecem nesse percurso são de clientes reais da SIGNA. Não os mostramos a falar, mostramos o trabalho deles a acontecer. É isso que dá sentido à assinatura "Marcamos Momentos": cada peça que sai da fábrica acaba a marcar um momento na operação de outra empresa.

A abordagem estratégica

Desenhámos a produção para render três frentes distintas a partir da mesma logística de dois dias:

• O brand film: CEO em discurso direto, sustentado pelo B-roll do percurso do produto.
• Testemunhos de colaboradores: quem faz a marca por dentro, gravado no mesmo dia, no mesmo cenário, com a mesma direção de imagem.
• Testemunhos de três clientes, peças autónomas de prova social, gravadas à parte e libertas do filme principal, prontas a usar no comercial e nas redes.

O resultado

Um banco de conteúdo que alimenta site, comercial e redes durante meses, sem uma segunda produção e sem um segundo orçamento de captação.

O desafio

A XpertSoft tinha um novo serviço de IA para comunicar e um problema de fundo: toda a comunicação de IA no mercado empurra a mesma leitura, a de que a máquina vem substituir as pessoas. Era exatamente isso que não podia acontecer aqui. O humano tinha de ficar por cima. A IA tinha de aparecer como ferramenta, não como sucessora.

O conceito criativo

Colocámos o humano no papel de arquiteto. Tudo o que a IA executa no anúncio nasce de uma decisão que alguém tomou primeiro. E foi aí que entrou o Post-it. Escolhemos deliberadamente a linguagem mais rudimentar que existe num escritório, uma folha de papel amarela e uma caneta, para ser o sítio onde as ordens à IA são escritas. O gesto mais analógico possível a comandar a tecnologia mais avançada. Essa escolha criou a dualidade que sustenta o filme inteiro: papel contra ecrã, mão contra processamento, ordem contra execução. Duas linguagens visuais em tensão permanente, com o humano sempre do lado de quem decide.

A execução

• Storyboard fechado de 30 frames, desenhado antes de qualquer câmara sair da mala. Nada foi improvisado em set.
• Tipografia cinética como elemento de realização, não como legenda, a dar ritmo visual à informação técnica.
• Paleta escura e neutra, que aproxima o anúncio do ambiente real de quem trabalha em código e faz o amarelo do Post-it saltar como único ponto de cor.
• Casting e direção de atores, com personagens reais em situações reconhecíveis.